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Tiago Casanova

Trabalhando principalmente com fotografia, Tiago Casanova (Funchal, Portugal, 1988) usa a sua formação em Arquitectura como ponto de partida para pesquisar e construir novos projetos artísticos, explorando diferentes abordagens contemporâneas com o recurso a vários suportes (como instalação, escultura, ilustração, desenho, vídeo, som, texto e especialmente fotografia), a fim de refletir e entender as cidades, os territórios e a sociedade de hoje. Mestre em Arquitectura pela Faculdade de Arquitectura da Universidade do Porto (2006). Em 2012 Tiago Casanova ganhou o Prémio BES revelação. As exposições individuais mais recentes incluem "Which Way the Wind Blows", Carlos Carvalho Arte Contemporânea, Lisboa, Portugal, "Test to the mnemonic ability of photography", Fundação D. Luis I, Cascais, 2019, "Pearl", Budapest Projekt Galéria - Budapest Photo Festival, Hungary, 2019, "The Infernal Machine", Beton 7, Athens, Greece, 2018, “Regra e Excepção", Galeria das Salgadeiras, Lisboa, Portugal, 2017, ”Manipulation: The Return of Utopia", Arquivo 237, Lisboa, Portugal. 2017, ”Transforming Memories", 280a Gallery, Vienna, Austria, 2016, "Cuestionamiento", Centro Cultural Vila Flor, Guimarães, Portugal, 2016, ”Very Typical", Galeria das Salgadeiras, Lisboa, Portugal, 2016, ”Carrilho da Graça: Lisboa", Architecture Museum Leopoldo Rother, Bogotá, Colombia, 2016, ”7 Círculos", Centro Cultural de Belém, Lisboa, Portugal, 2016. Expõe internacionalmente e vive actualmente em Lisboa.

Head, Which way the wind blows, 2018
Impressão jacto de tinta em papel fine art Hahnemühle, 40 x 27 cm
PVP 984,00€
Cave, Which way the wind blows, 2018
Impressão jacto de tinta em papel fine art Hahnemühle, 40 x 27 cm
PVP 984,00€
Back cleavage, Which way the wind blows, 2019
Impressão jacto de tinta sobre papel fine art Hahnemühle, 40 x 27 cm
PVP 984,00€
Árvore Cortada, Very Typical, Projecto “Gang do Cobre”, 2016
Impressão jacto de tinta sobre papel Epson Hot Press Bright, 330 gsm, montado em 1mm aço inoxidável e madeira, 30 x 20 cm
PVP 954,00€
Pedras da calçada em saco amarelo, Very Typical, Projecto “Gang do Cobre”, 2016
Impressão jacto de tinta sobre papel Epson Hot Press Bright, 330 gsm, montado em 1mm aço inoxidável e madeira, 30 x 20 cm
PVP 954,00€

Catarina Leitão

Catarina Leitão (Estugarda, 1970) é uma artista cuja obra é estruturada em torno do desenho, a escultura, a instalação e o livro. A artista tem exposto o seu trabalho em locais como a Galeria Carlos Carvalho, P.S.1/MoMA, Aldrich Museum, Connecticut, Socrates Sculpture Park, Wavehill, Glyndor Gallery and Grounds, Andrea Rosen Gallery, Michael Steinberg, Galeria Pedro Cera e Bronx Museum entre outros espaços. Conta com exposições individuais na colecção Berardo e no Museu Calouste Gulbenkian. Entre prémios e residências destacam-se The New York Foundation for the Arts Fellowship, 2009, Center for Book Arts, 2007, Triangle Arts, 2006, Sharpe Foundation, 2004, Lower Manhattan Cultural Council, 2003, Pollock-Krasner Foundation Grant, 2001, Fundação Calouste Gulbenkian e Fundação Luso-Americana, 1997-1999. Leitão tem um mestrado pelo Hunter College (2000), e concluiu o curso de Pintura na FBAUL (1993).

Periculum mellitus (Thecaceae), 2011
Aguarela sobre papel, 33 x 33 cm
PVP 1107,00€ (com moldura)
Dubitatio binata (Thecaceae), 2011
Aguarela sobre papel, 33 x 33 cm
PVP 1107,00€ (com moldura)
Clypeus lividus (Aeriaceae), 2011
Aguarela sobre papel, 33 x 33 cm
PVP 1107,00€ (com moldura)

Digitus sativus (Tubulaceae), 2011
Aguarela e tinta sumi sobre papel
33 x 33 cm
PVP 1107,00€ (com moldura)
Calathus marsupiiflorus (Thecaceae), 2011
Aguarela sobre papel, 33 x 33 cm
PVP 1107,00€ (com moldura)
Mombasae anemophila (Aeriaceae), 2011
Watercolor on paper, 33 x 33 cm
PVP 1107,00€ (com moldura)

Manuel Caeiro

Para Manuel Caeiro (Évora, Portugal, 1975), a representação do espaço efectua-se a partir de formas que desdobram ritmos e modulações espaciais e pelo entendimento do desenho enquanto veículo de experiência, acção e conceptualização. O efeito de repetição e sobreposição de camadas incorpora um carácter escultórico pela representação do desgaste da superfície. Das suas exposições individuais destacam-se as realizadas no Palácio Vila Flor, Guimarães e na galeria Carlos Carvalho (Backstage of Light, 2013; Welcome to my Loft, 2007). Em relação às suas exposições colectivas poderemos referir "A Casa Ocupada" (Casa da Cerca, 2014), "La Colección" (Fundación Barrié, A Coruña, 2010; 2011), "Terceira Metade" com curadoria de Marta Mestre e Luiz Camillo Osório (MAM, Rio de Janeiro, 2011), "Fiat Lux – Iluminación y Creación" com curadoria de Paulo Reis (MACUF, Coruña, 2010), "Parangolé: Fragmentos desde los 90 en Brasil, Portugal y España" (Patio Herreriano, Valladolid, 2008), "Surrounding Matta-Clark"(Carlos Carvalho, 2008), 2006 e "Building Rooms" (Carlos Carvalho, 2008). Está representado nas colecções da Culturgest, Fundação PLMJ, colecção Manuel de Brito, entre outras.

Yellowmetric study, 2012
Acrílico sobre cartão, 44 x 33 cm
PVP 984,00€
Sem título, 2012
Acrylic on canvas, 39 x 29 cm
925,00€
Sem título, 2019
Técnica mista e colagem sobre cartão, 35 x 25 cm
PVP 984,00€ (com moldura)

Mónica Capucho

Para Mónica Capucho (Lisboa, Portugal, 1971) a palavra, o texto e a imagem fazem parte de um mesmo território visual, por vezes por força do uso de elementos de contraste conseguidos através da cor, da textura, do padrão ou a opção pela harmonia de tons, formas e significados.  Em todo o caso trata-se sempre de um discurso em que o observador é interveniente porque a visão e a leitura é interpretação e a interpretação é sempre construção. Das exposições realizadas destacam-se “Solid Matter” (Galeria Municipal Vieira da Silva, Loures, Portugal, 2018), “Deconstructive Blocks”, “Clean Approach” (Carlos Carvalho Arte Contemporânea, Lisboa, Portugal, 2012; 2007), “Périclos / Arte Portugués de Hoy” (CAC Málaga . Málaga, Espanha Spain), "Identidad Femenina en la Colección del IVAM" (IVAM . Valência, Espanha Spain, Museu de Arte Moderna de Bogotá . Bogotá, Colombia; Museu de Arte Contemporânea de Santiago do Chile. Chile; Memorial da América Latina . São Paulo, Brasil). Está presente em inúmeras colecções públicas e privadas tal como Francisco Pimentel & Associados SADV, Eastécnica, Lisboa Lisbon, Ministério dos Negócios Estrangeiros, Embaixada de Portugal em Buenos Aires, Argentina, Embaixada de Portugal em Atenas, Grécia, Embaixada de Portugal em Copenhaga, Dinamarca e Embaixada de Portugal em Pretória, Africa do Sul.

Phthlo Blue Phth Blue Red, 2020
Técnica mista sobre mármore, 12 x 23 x 3 cm
PVP 307,50€

Phthlo Blue Green Cobalt Blue Ultram, 2020
Técnica mista sobre mármore, 18 x 19 x 3 cm
PVP 307,50€
Turquoise Blue, 2019
Técnica mista sobre linho cru, 30 x 20 x 4 cm
PVP 615,00€
Sky Blue, 2019
Técnica mista sobre linho cru, 30 x 20 x 4 cm
PVP 615,00€
Maganese Blue Phth, 2019
Técnica mista sobre linho cru, 30 x 20 x 4 cm
PVP 615,00€
Turquoise, 2020
Técnica mista sobre mármore, 12 x 23 x 4 cm
Orange, 2019
Oil on Polaroid print, 10,7 x 8,9 cm
PVP 492,00€ (com moldura)
Orange, 2019
Óleo sobre Polaroid, 10,7 x 8,9 cm
PVP 492,00€ (com moldura)
Grey, 2019
Oil on Polaroid print, 10,7 x 8,9 cm
PVP 492,00€ (com moldura)
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